por The Sensory Lab | Jun 19, 2024
La cartelería digital, una herramienta esencial en el marketing moderno, tiene una historia fascinante que refleja la evolución de la tecnología y la comunicación visual.
Los orígenes
La señalización digital comenzó a ganar popularidad en la década de 1970, cuando las primeras pantallas electrónicas aparecieron en espacios públicos. Estos primeros monitores, que utilizaban tecnología CRT (tubo de rayos catódicos), eran limitados en términos de calidad de imagen y capacidad de contenido.
Sin embargo, representaban un avance significativo al permitir la actualización dinámica de la información, algo que los carteles impresos no podían ofrecer. Los aeropuertos y estaciones de tren fueron de los primeros en adoptar esta tecnología, usando pantallas para mostrar horarios y anuncios.
El auge de los años 90
En la década de los 90, la tecnología de pantallas y los sistemas de gestión de contenido digital avanzaron significativamente. Las empresas empezaron a utilizar pantallas LED y plasma para mostrar mensajes publicitarios en centros comerciales, aeropuertos y otros lugares concurridos. Estos avances permitieron la actualización en tiempo real de los contenidos, haciendo que la comunicación fuera más relevante y atractiva.
La revolución del siglo XXI
El verdadero auge de la señalización digital llegó con la era de Internet y la digitalización masiva a principios del siglo XXI. Con la mejora en la resolución de las pantallas y la capacidad de conectar dispositivos a redes, las empresas pudieron gestionar contenidos de manera remota y programar cambios automáticos.
Interactividad y personalización
En la última década, esta tecnología ha experimentado una revolución con la incorporación de funcionalidades interactivas. Las pantallas táctiles, el reconocimiento facial y la inteligencia artificial permiten a las marcas ofrecer experiencias únicas a los usuarios, adaptando los contenidos en tiempo real según el perfil del espectador, lo que aumenta la efectividad de los mensajes publicitarios.
Aplicaciones en diversos sectores
La cartelería digital se ha expandido a numerosos sectores más allá del retail y los centros comerciales. En el sector de la salud, se utiliza para mostrar información de pacientes, horarios de médicos y campañas de salud pública. Para la educación, las pantallas digitales son herramientas para la comunicación interna y la enseñanza interactiva. En el entretenimiento y la hostelería, se utilizan para guiar a los visitantes, mostrar menús y promocionar eventos. La flexibilidad y la capacidad de adaptación de la cartelería digital la hacen valiosa en casi cualquier entorno.
El futuro de la cartelería digital
Mirando hacia el futuro, la cartelería digital promete ser aún más inmersiva e interactiva. Las tecnologías emergentes como la realidad aumentada (AR) y la realidad virtual (VR) están empezando a integrarse, creando experiencias envolventes que atraen y retienen la atención del público. Imagina un escaparate de una tienda donde los clientes pueden probar virtualmente la ropa o un restaurante donde los menús en AR muestran los platos en 3D. Además, la integración con dispositivos móviles y el Internet de las Cosas (IoT) permitirá experiencias aún más personalizadas y contextuales.
En resumen, la trayectoria de la cartelería digital o digital signage es un testimonio de cómo la innovación tecnológica puede transformar la manera en que comunicamos y experimentamos la información visual. Desde los primeros monitores hasta las sofisticadas pantallas interactivas de hoy, el digital signage sigue siendo una herramienta vital para captar la atención y mejorar la experiencia del usuario en el mundo moderno.
por The Sensory Lab | Jun 10, 2024
Al entrar en tu establecimiento, lo primero que cautivará a tus clientes no será solo lo que ven, sino lo que escuchan. La música juega un papel clave en la percepción y el comportamiento de los consumidores. Es una herramienta poderosa que puede moldear la forma en que tus clientes se sienten y actúan en tu negocio, reforzando la identidad de tu marca e incluso potenciando tus ventas.
Pero, ¿cómo puedes utilizar la música de manera estratégica para crear un ambiente irresistible?
1. Adapta las listas de reproducción a tu identidad de marca y al público objetivo
La música que suene en tu negocio debe reflejar la esencia de tu marca y los gustos de tu público. Piensa en tu lista de reproducción como una forma de comunicarte sin palabras con tus clientes. Por ejemplo, una boutique de lujo podría beneficiarse de una selección musical clásica y refinada, mientras que una tienda de ropa deportiva puede motivar a sus clientes con ritmos enérgicos y estimulantes.
2. El ritmo musical puede influir de manera notable en el comportamiento de los clientes dentro de tu negocio
Los ritmos más pausados fomentan que los compradores se desplacen con tranquilidad, lo que a su vez alarga su estancia en el local y favorece las ventas. Por el contrario, la música a un tempo más veloz puede dinamizar el ambiente en las horas de mayor afluencia o ayudar a despejar la tienda cerca del cierre.
3. El volumen de la música también tiene un impacto importante en la atmósfera del lugar
Un volumen excesivamente alto puede resultar agobiante para los clientes, mientras que uno demasiado bajo les dificultaría mantener conversaciones cómodas. Un nivel de volumen adecuado, por el contrario, propicia un ambiente acogedor en el que los consumidores puedan interactuar sin problemas tanto con los productos como con el personal.
4. Aprovecha estratégicamente el silencio
El silencio es un elemento clave en la estrategia musical. Empléalo con inteligencia para brindar a tus clientes un momento de descanso, especialmente después de una melodía particularmente enérgica. Esto puede evitar la sobrecarga auditiva y mantener fresca la experiencia en tu establecimiento.
5. Utiliza música libre de derechos para uso comercial
Verifica que toda tu música tenga la debida autorización para uso comercial y evita multas y problemas legales. Servicios como nuestro hilo musical brindan cobertura legal y crean listas de reproducción personalizadas para tu marca y clientes.
Integrar estas estrategias musicales en tu negocio puede mejorar la experiencia de compra, forjar un vínculo más profundo con tu marca y fomentar la fidelidad de tus clientes. Cuando armonizas tu espacio comercial con la música adecuada, no solo vendes productos, sino que ofreces un elemento de bienestar que puede convertir a los visitantes ocasionales en clientes recurrentes.
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por The Sensory Lab | Jun 3, 2024
Aunque el estudio de la importancia de los olores tiene siglos de antigüedad, aún hay mucho por descubrir sobre su vínculo con la mente humana, especialmente en lo que respecta a la manera en que los recuerdos perduran en nuestra memoria olfativa. ¿Cómo logramos conservar en nuestra mente ciertos aromas de nuestra niñez, pudiendo identificarlos incluso décadas después? ¿Acaso poseemos una especie de depósito mental de perfumes, perfectamente sellado para que nada se extravíe? ¿Somos capaces de recordar todos los olores o solo algunos de ellos?
¿Qué es la memoria olfativa?
El olor es una poderosa herramienta para nuestra memoria. Podemos captar una amplia gama de aromas, siendo este el sentido más versátil que tenemos. Además, somos capaces de asociar esos olores con diferentes experiencias y mantener esa información durante largo tiempo.
Al captar un olor, ocurren simultáneamente dos procesos. El primero es directo y depende únicamente del propio aroma, como ciertos aromas que sin darnos cuenta despiertan nuestro deseo sexual de forma automática. El segundo proceso está vinculado a la memoria olfativa, donde nuestro cerebro busca en su registro el archivo correspondiente al olor que estamos percibiendo.
Este último sería el proceso que se pone en marcha cuando por ejemplo, hueles el perfume que llevaba alguien de tu pasado, aunque Marcel Proust (origen del Efecto Proust) lo refleja mucho mejor en su libro «En busca del tiempo perdido». Al escritor francés le basta con describir la cascada de sensaciones que le genera una magdalena mojada en una taza de té para explicar la relación entre olfato, memoria y emoción: «En el mismo instante en que ese sorbo de té mezclado con sabor a pastel tocó mi paladar, el recuerdo se hizo presente. Era el mismo sabor de aquella magdalena que mi tía me daba los sábados por la mañana…».
Memoria olfativa y sistema límbico
El sistema límbico, compuesto por diversas estructuras como el tálamo, el giro cingulado y la amígdala, desempeña un papel crucial en la acumulación y consolidación de la información relacionada con los olores. Este sistema se encarga de procesar las emociones y los estímulos, vinculándose también a las respuestas instintivas e involuntarias.
La amígdala, en particular, es la responsable de dotar a los olores de una carga emocional, pues se activa de inmediato cuando percibimos un aroma. Esto puede hacer que experimentemos una emoción específica o que evoquemos recuerdos asociados a olores ya conocidos, lo que implica todo un proceso de memoria olfativa.
Este proceso es uno de los más antiguos del cerebro y está relacionado con acciones de carácter menos racional. La información consolidada en la memoria olfativa puede llegar a influir en la toma de decisiones En el cerebro se llevan a cabo varios procesos para compilar la información en la memoria olfativa:
Sensación: se trata de una interpretación y representación subjetiva de un aroma. Frecuentemente se asocia con sensaciones placenteras o desagradables. Esta clasificación se encuentra estrechamente relacionada con variables culturales, sociales e individuales.
Emoción: en referencia a la memoria olfativa, la emoción adquiere un papel protagónico y es procesada por la parte emocional de nuestro cerebro. Este suele ser el aspecto más destacado que se presenta en la memoria olfativa. En determinadas situaciones, la memoria olfativa puede facilitar la transmisión de emociones.
Percepción: tiene relación con la captación, identificación y diferenciación de aromas u olores. Como resultado, se genera una representación mental del aroma, la cual puede asociarse con un hecho, situación o significado.
Almacenamiento: este proceso se vincula con la memoria a largo plazo, algo que ocurre con la mayoría de la información olfativa percibida. Esta relación se encuentra influenciada por el contexto y las características personales.
Asociación: en este caso, la emoción adquiere un papel protagonista, existiendo también una presencia de pensamientos conscientes.
La memoria olfativa en el marketing
En el ámbito del marketing, se han adoptado nuevos enfoques que otorgan un papel protagonista a la memoria olfativa y al aroma dentro de un negocio. Esta puede ser utilizada para comercializar y promocionar de manera más eficaz un producto que esté enriquecido con un aroma particular. La finalidad es favorecer y fomentar las emociones que se generan a través de un olor, convirtiéndolo en un elemento motivador para el consumo de un producto.
De esta manera, el marketing olfativo se apoya en la utilización de uno de los sentidos que puede tener mayor influencia en una persona al momento de realizar una compra: el olfato. En este caso, el olfato es el que impulsa una acción. En el ámbito del marketing, se crea un logo odotípico u olfativo, y con este, se puede lograr fijar un recuerdo en la memoria olfativa que se relacione con una marca.
Este odotipo debe contener valores, recuerdos, emociones y sensaciones. Debe poseer algo que lo diferencie, algo reconocible a otros olores existentes, y que no se vaya a confundir con otras marcas o productos. El odotipo se enriquece cuando su poder de forjar un recuerdo positivo es mayor.
por The Sensory Lab | May 31, 2024
¿Qué es la gamificación en la cartelería digital y cómo funciona?
La integración de técnicas de gamificación en los sistemas de Digital Signage o cartelería digital se ha convertido en una tendencia cada vez más popular, ofreciendo una manera emocionante y atractiva de interactuar con los clientes. Esta estrategia emplea elementos interactivos y contenidos personalizados, brindando una experiencia de entretenimiento única.
Al involucrar a la audiencia en una forma divertida de interactuar con los productos y servicios exhibidos en pantallas o carteles digitales, se incentiva la realización de compras y la obtención de información adicional sobre lo ofrecido, convirtiéndose en una herramienta de marketing extremadamente eficaz. Aprovechar esta poderosa herramienta puede brindar resultados sorprendentes.
Ventajas de las estrategias de gamificación
La gamificación puede ser una muy buena herramienta para captar la atención de los clientes, elevar la motivación de los empleados y promover un mejor desempeño del personal.
Esta técnica enfatiza comportamientos positivos como la lealtad y la eficiencia, reforzando dichas cualidades. Además, al ofrecer recompensas tangibles como descuentos o puntos adicionales, las empresas pueden seguir construyendo relaciones sólidas con los clientes y hacer que los empleados se sientan valorados.
En resumen, el propósito de la gamificación es crear experiencias que sean a la vez productivas y agradables, lo que la convierte en una herramienta infalible para las empresas.
Ejemplos y casos de éxito de gamificación en pantallas interactivas
Recientemente, multitud de empresas han empleado aplicaciones de juegos en sus pantallas interactivas para brindar a los clientes experiencias interactivas en las tiendas.
Por ejemplo, Sony, durante el período de ventas del Black Friday, solicitó a los compradores que probaran las funcionalidades de los artículos a través de un juego virtual de peces de colores, ofreciendo descuentos o regalos a quienes lograran avanzar en el juego.
KFC ha desarrollado un juego de realidad virtual que permite a los empleados formarse en un entorno virtual de cocina. El juego está diseñado para enseñar a los empleados a preparar los productos de KFC, y está gamificado para que el aprendizaje sea más atractivo e interactivo.
Este enfoque ha demostrado ser exitoso, generando gran expectativa en las redes sociales y atrayendo mayor participación de los consumidores en los comercios. Estos casos sugieren que incorporar juegos como parte de la estrategia de cartelería digital puede ser altamente beneficioso, siempre y cuando se implemente de manera adecuada.
por The Sensory Lab | May 20, 2024
La música en los espacios comerciales está siendo transformada gracias a la Inteligencia Artificial (IA), que permite una personalización dinámica y profunda. Esta tecnología no solo crea listas de reproducción que se adaptan a cada marca, sino que también ajusta el tipo y la intensidad de la música en función del flujo de clientes, la hora del día y las condiciones meteorológicas en tiempo real.
Un ejemplo evidente de la aplicación de la IA en la música y la experiencia del usuario es el algoritmo de IA de Spotify. Este algoritmo analiza los patrones de escucha y las preferencias para ofrecer recomendaciones musicales personalizadas. Esta tecnología es adaptable a la ambientación musical de los espacios comerciales, donde la selección musical se ajusta en tiempo real al ambiente y el estado de ánimo de los clientes, mejorando así su experiencia y aumentando el tiempo de permanencia y el gasto medio. Las investigaciones indican que la música adecuada no solo mejora el estado de ánimo de los clientes, sino que también puede influir en su comportamiento de compra, lo que aumenta la rentabilidad.
Herramientas de IA para la creación musical
La creación musical se ha visto beneficiada por las herramientas de IA, en particular por la generación automática de melodías y arreglos. Esta utiliza algoritmos de aprendizaje automático para analizar música existente y crear nuevas composiciones originales. Estas herramientas pueden ser utilizadas por compositores y productores para encontrar inspiración y explorar nuevas ideas musicales.
Un ejemplo destacado de esta herramienta es el proyecto Magenta de Google, el cual utiliza IA para generar música original. Según un informe de Google, Magenta ha sido utilizado por artistas y músicos de todo el mundo para crear música de diversos géneros. Esta herramienta ha demostrado ser especialmente útil para aquellos que desean experimentar con nuevos estilos y sonidos.
La IA también ha demostrado ser una buena herramienta para analizar y clasificar géneros musicales. Los algoritmos pueden examinar características como el ritmo, la melodía y la instrumentación para identificar y categorizar los distintos géneros. Esto es especialmente valioso para los servicios de música en streaming, ya que utilizan esta información para recomendar música a los usuarios basándose en sus gustos y preferencias.
En resumen, las herramientas de inteligencia artificial para la creación de música están cambiando la forma en que los artistas y las empresas trabajan en diferentes aspectos. Desde la creación automática de melodías y arreglos, hasta el análisis y clasificación de géneros musicales o la personalización y recomendación de música basada en las preferencias del usuario, la inteligencia artificial está abriendo nuevas posibilidades creativas y mejorando la experiencia musical tanto para los artistas como para los oyentes. Con el continuo avance de esta tecnología, es emocionante pensar en cómo la inteligencia artificial seguirá transformando la industria musical en el futuro.
por The Sensory Lab | May 10, 2024
La neuromúsica o neurociencia de la música es una disciplina emergente dentro del marketing, que se dedica a investigar qué acordes, tonos, ritmos y notas son más atrayentes, evocan valores específicos y permanecen en la memoria, para luego ser utilizados como herramienta en la construcción de la imagen de marca o en el aumento de las ventas.
Un poco de historia
Después de la revolución en neurociencia en los años 80, la música se volvió una herramienta popular para estudiar el cerebro y entender mejor el sistema nervioso como base de la actividad psicológica individual.
Durante los primeros diez años del siglo XXI, muchos científicos y laboratorios comenzaron a investigar el cerebro utilizando la música. Tanto expertos en el mundo artístico, como personas sin experiencia en el tema, fueron utilizadas en estos estudios. El número de publicaciones sobre este tema aumentó considerablemente y la tendencia se consolidó dentro de la comunidad científica. Actualmente, la música continúa inspirando a muchos investigadores y, aunque puede parecer difícil reconciliar arte y ciencia, parece que se está logrando y sigue siendo un tema de discusión en la actualidad.
La música como herramienta
Es posible que pienses que la música que suena en tu tienda favorita es seleccionada al azar, pero en realidad se elige cuidadosamente para influir en tu estado de ánimo, tu intención de compra y cómo percibes la experiencia en general. De esta manera, podrías creer que tu experiencia de compra fue mejor de lo que realmente fue. Este método exitoso no es casualidad; se basa en estudios neurocientíficos que se adaptan a cada marca y crean una serie de melodías que modifican el comportamiento de compra de manera precisa a través de la ambientación musical del lugar.
Otro de los usos de la neuromúsica es la musicoterapia, una técnica terapéutica que utiliza la música de manera estandarizada y basada en evidencias para tratar a personas de todas las edades que presentan diferentes condiciones neurológicas. A través de intervenciones musicales, se busca lograr objetivos como la estimulación o rehabilitación cognitiva, del lenguaje, social, emocional, intelectual, motriz y sensorial.
Marketing y neuromúsica
En la actualidad, la presencia masiva de publicidad es algo más que habitual. Nos encontramos con diferentes tipos de publicidad todo el tiempo, y cada vez es más invasiva. Por esta razón, el neuromarketing musical está ganando más relevancia, ya que tiene la capacidad de influir de manera más sutil en el consumo de las personas.
La música utiliza la repetición de sonidos para comunicar, lo que la convierte en un medio muy poderoso. Además, las palabras pueden formar parte de la música, siendo el lenguaje su principal componente, ya sea hablado o escrito. En consecuencia, esta se considera un medio alternativo de comunicación que transmite mensajes, emociones y sentimientos.
El neuromarketing musical se está volviendo cada vez más importante en las estrategias de marketing empresarial. Permite que los clientes se conecten con la marca o el producto. Esta disciplina representa una nueva forma de entender al consumidor a través de sus emociones, que también tienen un papel importante en la toma de decisiones racionales.
En definitiva, la neuromúsica, ofrece una nueva perspectiva, siendo una de las vías más eficaces de acercarse al consumidor a través de sus emociones, y que también tiene un importante peso a la hora de tomar decisiones de manera racional.
por The Sensory Lab | May 6, 2024
Una de las maneras de conseguir que nuestros clientes entren o vuelvan a comprar en nuestro negocio, es ofrecerles experiencias positivas que les hagan sentir emociones. Desde que se descubrió que el sentido del olfato puede afectar hasta en el 75% de las emociones de los consumidores, las empresas han adoptado el marketing olfativo como parte de sus estrategias e identidad de marca.
Pero si deseas aplicarlo en tu negocio, debes tener cuidado al elegir el aroma adecuado, ya que esto puede determinar el éxito o el fracaso de tu estrategia. En este artículo, te brindamos algunas sugerencias para ayudarte a encontrar el aroma perfecto.
TIPOS DE AROMAS
AROMAS FLORALES 
Los olores de flores suelen ser asociados con lo femenino, sin embargo, esto no es exclusivo de este sector. El aroma producido en un ambiente varía dependiendo del tipo de flor. Algunos olores florales son más delicados y refinados, como el jazmín y las gardenias, mientras que otros son más provocativos y sensuales, como las rosas y las flores exóticas.
- Crean un ambiente suave y liviano
- Transmiten elegancia al entorno
Las fragancias de flores son ideales para sitios sofisticados y vinculados con la salud y el bienestar. Por eso se utilizan con frecuencia en hoteles, tiendas de ropa, spas, y otros lugares similares.
AROMAS CÍTRICOS
Los olores cítricos son excelentes para producir un ambiente fresco, limpio y tranquilo, tienen la capacidad de llenar una habitación de energía y se pueden utilizar para crear la sensación de pureza y vitalidad en un espacio, lo que los hace ideales para contrarrestar emociones negativas. Algunos de los olores cítricos más conocidos son la naranja, el pomelo rosa, el limón, la bergamota y la mandarina.
- Logran un ambiente revitalizado
- Suprimen sentimientos negativos
Este tipo de aromas son utilizados en centros deportivos, clínicas, inmobiliarias y también centros educativos.
AROMAS AMADERADOS
Estos aromas se utilizan para rebajar los estados de estrés y nerviosismo, calmar la ansiedad, así como para mejorar la concentración y aclarar la mente. Son perfectos para crear una atmósfera cálida y acogedora.
También se asocian con la elegancia y suelen relacionarse con lo masculino, aunque no están limitados a este ámbito. Si buscas dar un toque sofisticado a un espacio formal y llevarlo al siguiente nivel, los aromas a madera son ideales para lograrlo.
- Convierten el espacio en un ambiente de calma
- Añaden elegancia y sofisticación
- Te hacen sentir una sensación de hogar
Se suelen utilizar en librerías, hoteles y restaurantes. Su uso frecuente se debe a que hacen que estos espacios sean más acogedores y te sientas como en casa.
AROMAS HERBALES
Las fragancias de hierbas son conocidas por sus beneficios curativos, y pueden ayudar a disminuir el estrés, reducir la ansiedad y crear un ambiente propicio para descansar y relajarse. Estas fragancias también son utilizadas en entornos colaborativos donde se requiere concentración y trabajo en equipo.
- Lavanda: es una fragancia que combina aspectos herbales y florales, y su efecto sedante es ideal para calmar los nervios y aliviar la depresión.
- Tomillo: es un revitalizante natural que mejora el estado de ánimo y aporta energía a quienes lo perciben.
- Romero: aparte de refrescante, elimina los malos olores, por lo que es un buen desodorante. Además, también resulta estimulante, activando las ganas de comprar en tu negocio.
- Menta: aporta frescura y estimula la actividad cerebral. Es perfecto para bibliotecas ya que facilita la concentración.
- Manzanilla: el efecto de este olor es muy terapéutico. Calma el cuerpo y relaja la mente. Es estupendo para salas de espera y para negocios de relax.
En The Sensory Lab, somos conscientes de que la elección de los aromas depende del tipo de negocio y del público objetivo al que se dirige. No es lo mismo orientar la fragancia hacia un negocio de alimentación que hacia uno de ropa juvenil o hacia grandes marcas de lujo.
El marketing olfativo se ha convertido en una parte indispensable de la estrategia de marketing, es una poderosa herramienta tanto para la captación y fidelización de clientes, como para el aumento de la productividad y creatividad de los empleados. Los olores agradables llegan a nuestra mente creando experiencias y sensaciones que son capaces de establecer un valor diferenciador con respecto a la competencia.
por The Sensory Lab | Abr 22, 2024
Antes de nada, párate a pensar en los dispositivos que tienes a tu alrededor. Sean cuales sean, es muy probable que incluyan algún tipo de Inteligencia Artificial (IA) en su funcionamiento. Desde los textos predictivos de tu móvil hasta las recomendaciones de tus redes sociales o plataformas de streaming. Así como por ejemplo en la cartelería digital que vemos cuando paseamos por la calle o centros comerciales. Todo forma parte del «misterioso» mundo de las IAs.
Permítenos llevarte a un viaje por este mundo de la creación de contenidos impulsada por la Inteligencia Artificial. Considera esta tu hoja de ruta para comprender y utilizar la IA, una herramienta que sin duda revolucionará tus métodos actuales.
Pero, ¿qué es la Inteligencia Artificial?
Lo primero que tenemos que entender es que la Inteligencia Artificial es un software que realiza operaciones similares a las humanas, como el autoaprendizaje. En otras palabras, es un programa informático o software que imita las capacidades intelectuales y cognitivas de las personas.
Inteligencia Artificial Generativa (IAG), la revolución del diseño
La Inteligencia Artificial Generativa utiliza algoritmos avanzados y redes neuronales que aprenden de textos e imágenes y, a partir de ese aprendizaje, generan contenidos nuevos y únicos. Ahí está la clave y la pequeña revolución: la creación de contenido original a partir de datos existentes.
Actualmente, todos los programas de diseño incluyen funcionalidades o herramientas de IA. Incluso Adobe ha creado su propia plataforma de inteligencia artificial, Adobe Sensei, que se utiliza en muchos de sus productos para diseñadores, como Photoshop, Illustrator e InDesign. Sin embargo, el gran salto está en los softwares específicos, como Midjourney, DALL-E o Leonardo.ai.
El prompt. La clave para crear un buen diseño mediante inteligencia artificial
El prompt es una pista, dada en frases cortas, que proporciona al modelo de inteligencia artificial una idea clara del contenido que debe producir. Es como un briefing en un proyecto.
A partir de este prompt, la IA proporciona información sobre el tipo de empresa y los requisitos de diseño. Incluye el tema, la atmósfera deseada, los elementos preferidos y la combinación de colores.
¿Cómo crear un buen prompt?
- Sé claro y conciso.
- Proporciona suficiente contexto.
- Comunica un estilo y un formato coherentes.
- Personaliza las instrucciones.
- Menciona la calidad esperada (HD, 4k, 8k, etc).
¿En qué ámbitos del diseño podemos aplicar las IAs?
El uso de la inteligencia artificial se extiende a diversos campos. Aquí te sugerimos algunos ejemplos:
Edición fotográfica
Con la ayuda de la IA, puedes mejorar imágenes y fotografías más fácil y rápidamente. Puede agilizar el reconocimiento de patrones, colores y formas, corregir errores automáticamente y perfeccionar los bordes de las imágenes, entre otras cosas.
Generación de ideas
¿Experimentas un bloqueo creativo? La inteligencia artificial puede ser tu mejor aliada para inspirarte. Muchos diseñadores recurren a esta tecnología cuando necesitan generar ideas para proyectos complejos.
Diseño gráfico para publicidad
Mediante el uso de la IA, también puedes optimizar la creación de anuncios y banners más atractivos, así como carteles digitales para negocios físicos. Proporcionando a la herramienta el perfil del cliente, puede ofrecer un resultado adaptado a las necesidades del usuario final.
Búsqueda de recursos
Especialmente cuando necesitas un recurso gráfico muy específico, la inteligencia artificial puede ofrecerte un resultado de búsqueda muy óptimo. Por ejemplo, una fotografía con un número determinado de personas en un escenario concreto, realizando una acción específica.
Creación de imágenes
La inteligencia artificial también desempeña un papel fundamental en la creación de imágenes desde cero. Solo debes proporcionarle una serie de características de cómo quieres la imagen, para que basado en el criterio de la IA obtengas distintas alternativas.
Ejemplos de marcas conocidas que utilizan inteligencia artificial
Netflix
Utiliza algoritmos de aprendizaje automático para analizar el comportamiento de los usuarios, como las películas o series que ven, las que abandonan, las que califican o las que añaden a su lista. A partir de estos datos, Netflix crea perfiles individuales y les ofrece sugerencias personalizadas de contenidos que puedan interesarles.
IBM
IBM es una empresa líder en inteligencia artificial. Proporciona a sus clientes herramientas de IA para mejorar sus sistemas empresariales y flujos de trabajo. Su producto estrella, IBM Watson, ha tenido un gran éxito.
Starbucks
La cadena de cafeterías más famosa de todas también se suma a la tendencia de la IA. Starbucks la utiliza para mejorar el servicio al cliente personalizando las ofertas y promociones que se muestran a cada usuario en su aplicación móvil.
Nike
Nike utiliza la inteligencia artificial para generar y personalizar contenidos para sus clientes, tanto en sus tiendas físicas como en sus plataformas digitales. También utilizan una herramienta de IA llamada Nike Fit, que permite a los clientes escanear sus pies con su teléfono móvil y obtener la talla exacta de los zapatos que quieren comprar. Además, utilizan también la IA llamada Nike By You, que permite a los clientes diseñar y personalizar sus propias zapatillas, eligiendo los colores, los materiales o los detalles.
Stradivarius
Stradivarius ha sido una de las marcas pioneras en la industria de la moda en lanzar una colección reinterpretada con inteligencia artificial. Desde las prendas hasta las modelos, todo en Stradivarius se ha creado virtualmente.
Hilton
El sector de la hostelería también está adoptando esta tecnología, y Hilton ha sido la cadena pionera en este sector. Su asistente virtual, Connie, mejora significativamente la experiencia de los huéspedes respondiendo a preguntas, recomendando restaurantes, sugiriendo atracciones turísticas, etc.
Sephora
Sephora incorpora inteligencia artificial para hacer recomendaciones de productos específicos en función del perfil de cada cliente. También incluye un asistente virtual, Beauty Experts, en su sitio web para responder a las consultas de los usuarios.
por The Sensory Lab | Abr 15, 2024
La cartelería digital se ha convertido en una herramienta imprescindible para la comunicación y la publicidad hoy en día. Para sacarle el máximo partido a esta tecnología, es necesario contar con un sistema de gestión de contenidos o CMS. Con el uso de estas herramientas no solo simplificamos la administración de contenido multimedia, sino que también potenciamos la creatividad y la eficacia de la cartelería digital.
Puntos clave para una buena gestión del contenido digital
El software utilizado
Actualmente hay una amplia variedad de softwares que ofrecen el servicio de gestión de contenidos multimedia. La mayoría de estas aplicaciones ofrecen soluciones web o en la nube donde el software está instalado en un servidor y se accede a él fácilmente a través de un navegador o app accediendo desde cualquier ordenador o móvil.
Para que la administración de estos contenidos se realice de forma correcta y eficiente, estos softwares deben contar con diferentes requisitos o características:
- Agilidad: necesitamos ser capaces de crear y mantener contenidos de la forma más sencilla posible para que la información que emitimos en el canal sea diversa y muy dinámica.
- Control: un buen software también debería permitir un control continuo de lo que sucede en los dispositivos remotos, monitorear su estado y ser capaz de responder en caso de que ocurra un error o se necesite una actualización.
- Facilidad de uso: para que un sistema sea ágil, es importante que sea fácil de utilizar. Normalmente, la gestión de este tipo de canales se asigna a personas de diferentes departamentos, y en ocasiones estas personas cambian. Un sistema simple permite un aprendizaje casi instantáneo.
- Adaptado para su sector: no todo el software está diseñado para todas las industrias. Muchos de estos programas han sido diseñados para satisfacer las necesidades de un sector particular y se han adaptado a otros sectores con el tiempo. Las necesidades de canales corporativos para las empresas son muy diferentes a las necesidades de sistemas para restaurantes u hoteles con salas de conferencias. Un software universal para cada sector con módulos verticales es la solución ideal para adaptarse a las necesidades específicas de cada instalación.
El funcionamiento del player o reproductor
El player o reproductor es el dispositivo encargado de mostrar nuestro contenido en cada pantalla y es el principal responsable de que nuestra información o publicidad llegue al público de la forma deseada. La capacidad de reproducir materiales de forma fluida y, sobre todo fiable, es muy importante cuando este tipo de equipos van a funcionar sin supervisión durante largas horas.
Características que deben tener:
- Fluidez: los players deben poder reproducir contenido sin problemas ni interrupciones.
- Fiabilidad: en muchos casos, los players deben trabajar las 24 horas del día, los 7 días de la semana, los 365 días del año. Por este motivo, es muy importante que sea fiable y requiera un mantenimiento mínimo durante todo su ciclo de vida.
- Protección: un dispositivo de estas características debe estar protegido del uso normal. Por ejemplo, si se usa desde un dispositivo Windows, hay que configurarlo para que no se ejecute en el escritorio de usuario estándar sino solo en la aplicación de reproducción de contenido.
- Capacidad de gestión: posibilidad de acceder a todos los dispositivos de nuestra red de forma remota para monitorearlos y tomar medidas si es necesario. Por otro lado, es necesario configurar los temporizadores de encendido y apagado y hacerlo de forma remota desde el software central.
El contenido
El contenido va a ser lo que queremos transmitir a los espectadores y deberá ser diseñado y considerado para adaptarse a cada necesidad. Si por ejemplo se usa en los expositores de las tiendas, donde sólo tenemos 2 o 3 segundos para captar la atención de un cliente potencial que camina por la acera, no puede diseñarse del mismo modo que el contenido que aparecerá en una pantalla que está instalada en la sala de espera de una clínica, donde los pacientes pasan entre 5 y 45 minutos frente a la pantalla.
A la hora de diseñar contenidos debes tener en cuenta que deben ser:
- Transitorios: deben adaptarse a la usabilidad de cada configuración y tener en cuenta el tiempo de impacto y las impresiones totales (duración total del carrusel antes de que se repita el contenido).
- Dinámicos: dependiendo de la ocasión, es importante que la presentación sea cambiante con el tiempo para que el contenido se mantenga fresco todos los días. Un buen software de digital signage ofrece actualmente los llamados widgets, es decir, herramientas para presentar en tiempo real contenidos generados automáticamente, como información meteorológica, que no requieren un procesamiento importante.
- Interesantes: en muchos sectores, los sistemas de cartelería digital tienen como objetivo aumentar la fidelización del público mediante la creación de contenidos atractivos y diferenciados. Hay muchos clientes o usuarios que se encuentran a diario con pantallas y debes asegurarte de que siempre estén prestando atención para que el canal sea más efectivo.
por Naomi Sánchez | Abr 2, 2024
La música es una herramienta esencial para el funcionamiento de muchos negocios. ¿Qué sería de una tienda de ropa o un restaurante sin un hilo musical? Motiva a los clientes, mejora su estado de ánimo y les incita a comprar.
Sin embargo, a la hora de elegir un servicio de música para uso comercial ideal, nos encontramos con diversas opciones, entre ellas, las plataformas más conocidas como Spotify, YouTube, Amazon Music… Todos estamos familiarizados con ellas o nos resultan muy cómodas. ¿Pero podemos estar tranquilos usándolas para nuestro negocio?
Spotify se estableció hace años para revolucionar la industria musical. Esta plataforma ha logrado eliminar prácticamente la piratería, al menos en los niveles desmesurados previos a su existencia, y ha permitido que usuarios de todo el mundo accedan a un catálogo de más de 50 millones de canciones mediante una suscripción mensual.
Algo parecido es el caso de Amazon Music, que en 2008 nació como la primera tienda de música en línea sin administración de derechos digitales de cuatro marcas musicales de renombre (EMI, Universal, Warner Music y Sony BMG), así como muchas otras independientes. Este servicio retransmite música disponible en el catálogo de Amazon en distintos tipos de dispositivos y plataformas, entre las que se incluye MacOS, iOS, Windows, Android, FireOS, Alexa y diversos automóviles y TVs. El catálogo actual es de unos 100 millones de canciones.
Otro de los servicios de música en streaming más conocidos es el famosísimo YouTube (en concreto Youtube Music). En su versión gratuita permite ver vídeos musicales entre los que se insertan espacios publicitarios. La versión de pago permite la reproducción sin publicidad, la reproducción de fondo de solo audio (lo cual reduce el consumo de datos para el usuario) y la descarga de canciones para la reproducción sin conexión.
¿Pero cuáles son las desventajas de usar estos servicios en un negocio?
Música para uso comercial
La mayoría de personas estamos habituadas a usar estas plataformas para tener siempre a mano nuestra música favorita y pensamos que pagando una simple suscripción mensual podemos utilizar sus servicios sin ningún problema, en cualquier lugar y momento. Pero a la hora de poner un hilo musical en un negocio nos encontramos con diversos inconvenientes.
Este tipo de plataformas son claras respecto a sus términos y condiciones, no admiten el uso comercial de su contenido.
En España, cualquier establecimiento deberá asumir los pagos por derechos de propiedad intelectual en el caso de que la música entre en juego.
En este supuesto, se incluye cualquier acto de comunicación pública, definida por la ley como «cualquier acto por el cual una pluralidad de personas accede a las obras protegidas sin una previa distribución de ejemplares de la misma». La presente acción implica la aplicación de un pago a las conocidas SGAE, AGEDI o AIE, así como la utilización de una plataforma autorizada para música de uso comercial.
Personalización para la estrategia de negocio
Los servicios que ofrecen estas plataformas no están enfocados a una estrategia de negocio, si no a los gustos personales de los oyentes, por lo que no cuentan con funcionalidades como la adaptación del tipo de música o el volumen de ésta según la hora del día, la diferenciación entre estancias de un mismo establecimiento, entre otras muchas que sí ofrecen plataformas como FLUX Play.
Tampoco cuentan con la posibilidad de añadir cuñas publicitarias personalizadas en cualquier momento y con la capacidad de modificarlas y programarlas según las necesidades del negocio.
¿Qué alternativas tengo entonces?
Ahora que ya hemos destacado las limitaciones de algunas de las plataformas más conocidas, vamos a hablar de por qué elegir un servicio de ambientación musical como FLUX Play para mejorar la experiencia de compra desde un software especializado de última generación.
Música 100% legal
Cuenta con un repertorio formado por música con licencia de SGAE, AGEDI, AIE y otras entidades de gestión.
Control total y centralizado
Desde cualquier PC puedes acceder al Manager de FLUX Play para gestionar la música de todos los establecimientos (incluyendo el volumen de cada estancia, el tipo de música, las cuñas publicitarias que se integran, etc.)
Actualización constante y música sin cortes
Los canales están actualizados en tiempo real para que las canciones no se repitan constantemente y cuenta con una opción de descarga de música para que no haya cortes si no funciona la conexión a internet.
Ahora que ya has salido de dudas de por qué no usar determinadas plataformas para la ambientación musical de tu negocio, explora nuestros servicios de hilo musical y si aún te queda alguna duda, pregúntanos y te informaremos sin compromiso.
