Retail Experience: Nueva York nos descubre las últimas tendencias.

Retail Experience: Nueva York nos descubre las últimas tendencias.

Como cada año, el pasado mes de enero la National Retail Federation celebró su exposición anual en Nueva York durante tres días. La NRF es la asociación del sector retail más importante del mundo y en su evento más esperado se reunieron desde empresas del sector retail hasta proveedores, analistas y consultores de la industria. Allí se abordaron las últimas tendencias en el retail experience y la transformación digital. Se habló de inteligencia artificial, internet de las cosas, realidad aumentada y omnicanalidad, entre otros temas.

¡Nueva York está de moda en el sector retail! En sus aglomeradas calles cosmopolitas alberga más de una treintena de tiendas experienciales que son el escaparate de la innovación y de la tecnología.

Las Concept Stores son tiendas híbridas que integran moda, diseño, arte y tecnología y donde los retailers prueban ideas novedosas para mejorar la experiencia del cliente en el punto de venta. Las grandes marcas han aprovechado los puntos emblemáticos de los diferentes barrios neoyorquinos para mostrar sus últimas tendencias.

Las principales tendencias del retail experiencial para las tiendas físicas en 2019 se centran en:

  • Una mayor digitalización del sector con tecnologías cada vez más interactivas, intuitivas y divertidas para el cliente (realidad aumentada, realidad virtual…).
  • Un estudio más exhaustivo del comportamiento del consumidor en el PDV, utilizando la tienda física como centro de investigación de primera línea en el que gracias al IoT se aumenta la recopilación de datos.
  • Uso de plataformas back-office para compras y entregas las 24 horas, los 7 días de la semana.

Muchas marcas han hecho apuestas rompedoras para dejar boquiabiertos a todos los curiosos que visiten la tienda física. Lo que está claro es que en todas ellas la barrera entre lo físico y lo digital es cada vez más difusa.

Veamos algunos ejemplos de los establecimientos con propuestas más llamativas:

House of Innovation de Nike: un claro ejemplo de living retail

La flagship de Nike (situada en la 5ª Avenida a unos 5 minutos del Rockefeller Center) ha revolucionado el modelo retail de direct to consumer. Y es que entre sus puntos fuertes no solo destaca su diseño futurista, sino también su afán por conectar al consumidor con la marca de una forma diferente.

Este nuevo establecimiento de la marca deportiva integra en un espacio único de seis pisos una experiencia seamless para el consumidor. Según palabras de Heidi O’Neill, presidenta de Nike Direct, “Nike NYC está diseñada para ofrecer un entorno de tienda dinámico, que sea tan personal e intuitivo como el digital”.

Así, los clientes pueden personalizar sus zapatillas de deporte, escanear y pagar, además de obtener ayuda de personal experto y de la comunidad de fans de Nike. En cada una de sus plantas se ofrecen espacios innovadores y personalizables donde se incluye, entre otros, una amplia oferta de moda y calzado para hombres, mujeres y niños. En la cuarta planta se encuentra el Nike Expert Studio donde los clientes podrán personalizar los modelos de zapatillas disponibles con ayuda de un experto.

Como novedad, se presenta la Nike Speed ​​Shop, una planta entera en la que gracias a un sistema de sincronización que utiliza datos locales, será el cliente quien elija las prendas que irán en las estanterías en función de sus gustos. Además, los miembros de NikePlus podrán reservar sus artículos desde la Nike App, guardarlos en una taquilla de la tienda y recogerlos cuando quieran.

Rebecca Minkoff: innovación en el corazón de Soho

Esta pequeña flagship está rodeada de elementos de alta tecnología. Paredes tipo touch screen, probadores inteligentes y etiquetas RFID para que las clientas vivan una experiencia innovadora y vanguardista.

Rebecca Minkoff ofrece una atención exclusiva y personalizada en el punto de venta. Con una copa de champán en mano, la clienta aprovecha para ver las últimas colecciones de la marca o seleccionar los diseños favoritos a través de su pantalla interactiva.

Los probadores cuentan con luces para recrear distintos ambientes y un espejo inteligente para ver las prendas escogidas en diferentes colores y sugerencias de cómo combinarlas o cómo llevarlas. Además, gracias a su equipo de estilistas las clientas conseguirán encontrar el look que mejor encaje con ellas. Y por si fuera poco, el probador digital tiene caja self-service, una práctica que presenta múltiples ventajas para el retailer y que acelera el proceso de compra.

Sonos: una divertida experiencia para el cliente

Sonos se dedica a la venta de equipos de sonido y de altavoces destinados al entorno doméstico. La tienda cuenta con cabinas insonorizadas que recorren todo el pasillo. El diseño de las cabinas reproduce el interior de una casa. Cada pared representa una estancia: salón, comedor y cocina.

En el centro de la cabina, hay una tableta donde puedes interactuar con la aplicación de Sonos. El software conecta los múltiples altavoces que rodean la cabina. Puedes cambiar las canciones, controlar el sonido y comprobar los altavoces en cada estancia. Lo más destacado de esta marca es su apuesta por la gamificación en el punto de venta, es decir, utilizar dinámicas de juego para integrarlas en entornos no lúdicos. Así se consigue crear una experiencia única y divertida en la que el cliente se siente motivado y entretenido a la vez que se implica con la marca.

Existen otras tiendas que también merecen una mención especial por su originalidad en cuanto a Retail Experience se refiere:

La flagship de Adidas que incluye una pista para corredores, sudaderas personalizadas y gradas frente a pantallas digitales gigantes. Toda una experiencia para los amantes del deporte.

La tienda de Samsung 837 en la que además de probar los móviles y las tabletas de la marca, el cliente podrá relajarse, tomar algo y divertirse con la realidad aumentada. No es una tienda para comprar, es un lugar para vivir experiencias y disfrutar del momento.

Como se puede ver cada marca del sector retail tiene sus propias estrategias para causar en los clientes ese esperado efecto WOW cuando visitan sus tiendas. Porque actualmente se busca una conexión más estrecha con el consumidor y crear engagement con la marca apelando a los sentidos.

Está comprobado que las tiendas que acompañan la experiencia de compra con un hilo musical acorde a su identidad de marca o con un aroma sutil que cree recuerdo en la mente del consumidor, tienen más éxito con su clientes.

En TSLab sabemos muy bien como despertar emociones en los consumidores en el PDV y mediante soluciones de marketing sensorial como música, aromas y cartelería digital podemos lograr que cuando los clientes visiten tu negocio no les deje indiferentes.

Hubo una época en la que se pensó que con la digitalización y con el aumento de las tiendas online, la tienda física iba a desaparecer. Afortunadamente no ha sido así. La tienda física se reinventa y busca crear experiencias nuevas en sus PDV para no dejar nunca de sorprender al consumidor.

Nos encontramos ante una etapa de renacimiento del sector retail en la que el concepto de tienda física tradicional se fusiona con las ventajas de la digitalización, dando paso a la era del seamless a lo denominado Retail Experience.

 

¿Cómo elegir la música más apropiada para un evento?

¿Cómo elegir la música más apropiada para un evento?

Cada persona tiene un gusto musical diferente. Una canción adecuada puede llegar a influir en su estado de ánimo e incluso en la percepción de su experiencia. Por ello, la banda sonora que se elige a la hora de realizar un evento es un factor fundamental. Ya sea una música sutil de fondo en una conferencia o un rock’n’roll para una fiesta, es esencial elegir correctamente las melodías adecuadas para que la experiencia sea única.

No todos los acontecimientos son iguales y no siempre se debe responder a los mismos objetivos al elegir la música y su utilización durante ellos. Por eso, en TSLab creemos que cada evento debe contar con música personalizada.

Entonces, ¿cómo elegir un hilo musical que encaje a la perfección en un evento? En este post os mostramos algunos ejemplos que pueden ayudaros a personalizar vuestro evento con una música que los convierta en una experiencia inolvidable.

Música para eventos corporativos

En líneas generales, un evento corporativo debe estar acompañado por un hilo musical sutil, que se aprecie levemente de fondo de manera que los asistentes prácticamente no lo perciban pero sume dentro de la experiencia que queremos ofrecer.

En este tipo de eventos la música siempre debe estar en un segundo plano, pero no por ello debe descuidarse, si bien contribuye a crear un ambiente de comunicación y concentración, envolviendo al evento en una atmósfera de tranquilidad y predisponiendo a los invitados a disfrutar de él.

La música instrumental de ritmos medios, no clásica, encajaría muy bien en los descansos y coffe-breaks de eventos corporativos. También es muy importante cuidar el volumen que debe ser el adecuado para no distorsionar la experiencia y robar protagonismo al evento en sí.

Música para eventos sociales

En el caso de un evento social, lo primero a tener en cuenta es el tipo de personas que van a acudir y de qué tipo de evento se trata. El abanico de opciones en estos casos es muy amplio, por lo que es fundamental identificar las características del evento para poder ajustar adecuadamente el tipo de música que lo va a amenizar.

Imagina que celebras un brunch con tus más allegados para anunciarles la llegada de un bebé. Este acto se convierte en un acontecimiento lleno de alegría, felicitaciones, cercanía y júbilo. La música debe permanecer en segundo plano para no robar ni un ápice de protagonismo a los futuros padres, por lo que una buena opción sería una música de fondo con un ritmo alegre y melodías frescas que denoten vitalidad.

Otra situación completamente distinta, por ejemplo, puede ser una subasta. En este caso la música de fondo debe ser suave, permitiendo que los asistentes no se distraigan y se centren en los artículos subastados. La música debe apelar a la calma y a la serenidad, por lo que se deben escoger piezas tranquilas y armoniosas que favorezcan la concentración de los asistentes.

No todos los eventos sociales deben dejar la música en segundo plano. Piensa en una fiesta, como puede ser un cumpleaños o un aniversario. Celebraciones de este tipo deben contar con una música a un volumen más alto, con ritmos medio-alto y de temática acorde a los gustos de los asistentes y del anfitrión.

Música para fiestas

Aunque ya las hemos mencionados antes, las fiestas merecen ser consideradas por sí mismas debido a la gran diversidad que pueden presentar. La temática particular de cada fiesta condiciona la música que se debe elegir para la ocasión. Puede ir desde música clásica hasta el house, pasando por géneros como el K-pop. También depende de quién va a asistir a la fiesta.

En TSLab siempre apostamos por organizar los hilos musicales en listas de reproducción, y no dejar nada en manos del “RANDOM”, escogiendo cuando sonará cada canción, atendiendo a diferentes criterios, de forma que la lista confeccionada se ajuste perfectamente al ritmo de la fiesta sin que nadie tenga que estar pendiente de ella y así todos, incluido el anfitrión, solo estarán pendientes de disfrutar.

Música para entregas de premios

Las ceremonias de entregas de premios, como por ejemplo los Oscars, no emplean música de fondo por casualidad. En estos eventos tan oficiales, la música no solo se utiliza para acompañar el desarrollo del evento, sino que se juega también con el volumen para guiar a los asistentes en ciertos momentos: cuándo el público debe aplaudir, cuándo un premiado debe subir o bajar del escenario, etc.

Además, bien escogida, la música puede crear diferentes sensaciones en el público. El ejemplo más representativo es la música de tensión que se emplea segundos antes de anunciar a la persona premiada.

Las ceremonias de entrega de premios son muy variopintas, por lo que tienen cabida muchos hilos musicales diferentes, dependiendo de las características de cada ceremonia en particular.

Música para eventos deportivos

Los eventos deportivos tienen la peculiaridad de crear un impacto prácticamente a nivel mundial, por lo que se puede llegar a tener una audiencia de millones de personas.

Los ejemplos más típicos son la Super Bowl americana, en la que siempre existe una alta expectación por el espectáculo y la música que tiene lugar durante el descanso o, por ejemplo, la ceremonia de inauguración de unos Juegos Olímpicos. En Londres 2012 se alcanzó una audiencia de hasta 900 millones de espectadores, que pudieron disfrutar de música en directo interpretada por los grupos más famosos del país como Muse, Sex Pistols o The Who.

En estos eventos no pueden faltar los himnos, especialmente en aquellos en los que participen diferentes países. La música en eventos deportivos debe tener un volumen alto para crear una atmósfera de emoción. En este caso, los grandes éxitos del rock son siempre una buena opción porque están cargados de energía y son conocidos por la inmensa mayoría de los espectadores. Con ellos conseguirás un evento fantástico para el disfrute de todos. Y, por cierto, no olvides incluir “We Will Rock You” y “We Are The Champions” en los momentos oportunos.

Pero si aún así tienes dudas sobre cuál sería la música idónea para ese acontecimiento especial, ponte en contacto con nuestro laboratorio porque estaremos encantados de ayudarte a diseñar una experiencia musical personalizada para cada ocasión. Además, podemos facilitarte todo lo necesario para que tu evento sea único e inolvidable para todos los asistentes.

 

 

 

 

El poder del neuromarketing y marketing sensorial en tu negocio

El poder del neuromarketing y marketing sensorial en tu negocio

Todos sabemos que en cualquier proyecto empresarial debemos considerar muchas variables para que sea un éxito. Además de tener muy bien definido tu target, la actividad y/o el producto que será el core de tu negocio y ver si este responde a las necesidades del mercado, es fundamental tener bien diseñado qué tipo de experiencia vas a ofrecer a tus clientes, porque esta será el valor diferencial que probablemente marque el éxito o no de tu negocio. Las estrategias de marketing, publicidad y comunicación deben enfocarse a superar las expectativas y deseos de tu público. Las marcas deben ofrecer experiencias diferenciadoras en el PDV y para ello es imprescindible conocer en profundidad al consumidor. El neuromarketing y el marketing sensorial son las mejores herramientas para diseñar una experiencia diferenciadora que se centre en las verdaderas necesidades de los consumidores y que aumente su compromiso con la marca.

 

Neuromarketing versus marketing sensorial

Por un lado, el neuromarketing se ocupa de evaluar mediante técnicas de neurociencia las respuestas de los consumidores ante los estímulos/impactos sensoriales enviados por la marca a través de acciones de marketing y comunicación.

Por otro lado, el marketing sensorial se centra en el diseño de experiencias que despierten emociones en el consumidor a través de la estimulación de los sentidos, activando así su parte irracional/emocional y creando un vínculo fuerte y duradero con la marca. Saber implementar bien el marketing sensorial y alinearlo con la estrategia de marca es esencial para establecer conexiones más profundas con el consumidor.

Gracias al neuromarketing las marcas sabrán cómo se comporta el cerebro del consumidor durante la toma de decisiones en el proceso de compra y cómo reacciona este ante diferentes estímulos. En consecuencia, al conocer mejor a sus clientes, las empresas podrán ofrecerles productos/servicios más personalizados que cubran sus necesidades y que superen sus expectativas.

 

¿Qué interviene más en el proceso de compra la parte racional o la emocional?

En realidad es una mezcla de ambas, aunque prevalece la parte emocional. Y es que según explica el Profesor Gerald Zaltman de la Harvard Business School en su libro How customer think entre un 80%-95% de las decisiones de compra se organizan en nuestro subconsciente.

Por un lado, la razón nos lleva a tomar decisiones basándonos en variables como la necesidad, la utilidad o el precio del producto o servicio. Por otro lado, diversas investigaciones confirman que las decisiones de compra son impulsadas en gran medida por la parte irracional/emocional de nuestro cerebro. Por este motivo, las empresas se centran cada vez más en estimular los sentidos del cliente para producir experiencias memorables, crear recuerdo y lograr que su negocio se posicione como la mejor opción en la mente del consumidor.

Los estudios en neuromarketing demuestran cómo influye la percepción de nuestros sentidos en la toma de decisiones en el punto de venta: la iluminación, la organización y colocación de los productos en el establecimiento, los colores, el packaging, los aromas o la música impactan en nuestra mente y nos condicionan mucho más de lo que creemos. Por eso es importante el marketing sensorial y el alto poder que ejerce sobre las emociones a la hora de crear una imagen de marca que inspire confianza y fidelice a los consumidores.

En nuestro laboratorio tenemos claro que apelar a los sentidos es fundamental para que tu negocio sea un éxito y por eso te recomendamos nuestras soluciones de marketing sensorial para que el cliente se sienta cómodo en tu establecimiento, se implique con tu marca y disfrute de la experiencia durante todo el proceso de compra.

Tenemos distintas fórmulas para ambientar tu negocio y crear momentos especiales que no dejen indiferentes a tus clientes. Por ejemplo, con nuestro servicio de Audio branding y de Radio In Store podrás personalizar la experiencia musical de tus clientes en el punto de venta a la vez que les mantienes informados sobre novedades y promociones. La música es una herramienta muy poderosa que ayuda a identificar la imagen de marca y que contribuye positivamente en el comportamiento del consumidor en el establecimiento.

En definitiva, sabemos que es cierto que el neuromarketing ayuda enormemente a conocer al consumidor de forma más precisa y a saber qué busca, qué le gusta o cuándo está más receptivo, pero también debemos destacar la relevancia del marketing sensorial a la hora de captar su atención más fácilmente, fidelizarlo y motivarle para que vuelva a visitarnos.

Los 3 grandes beneficios de la música en las tiendas

Los 3 grandes beneficios de la música en las tiendas

La música es un elemento muy común en los establecimientos, hasta el punto que nos resulta extraño entrar en una tienda y que esta esté en silencio. Y es que la música, por presencia o por ausencia, comunica. Nos cuenta cosas de la empresa y cambia nuestro estado de ánimo. Puede motivarnos, hacer que estemos más contentos y que lo pasemos mejor. Pero también puede alterarnos, ponernos nerviosos e incluso provocar que abandonemos un establecimiento si nos desagrada o tiene un volumen excesivo. La música es una herramienta para la construcción de marca, que puede otorgarnos diversas ventajas. Podríamos agrupar los beneficios de la música en tres grupos: la música como herramienta de comunicación de marca, como herramienta para mejorar la productividad y como herramienta para aumentar las ventas.

1. La música como herramienta de comunicación de marca.

La música, como elemento emocional, define tu identidad y la percepción que los clientes tienen de la marca. La ausencia de música o una música que no se ajuste al branding corporativo pueden provocar que el cliente perciba una idea equivocada de la marca. Esta disciplina de utilizar la música como herramienta de marca es lo que se conoce como audio branding. Pongamos por ejemplo que tenemos una tienda de juguetes y la ambientamos con rock de los 80 porque personalmente consideramos que es la mejor música. Por muy amantes del rock que seamos estaríamos cometiendo un error, ya que no estaríamos utilizando una música acorde con el perfil de nuestro cliente objetivo, que en este caso serían los niños. Es importante ser consciente de que el cliente debe identificarse con la música si queremos que mejore su engagement con la marca. Si ponemos música clásica a una tienda de ropa juvenil, el cliente difícilmente se identificaría con ella porque estaríamos mandando mensajes contradictorios. Por una parte tendríamos una marca de moda juvenil y moderna, pero por otra parte estaríamos poniendo música clásica. Es por esto que la música se convierte en una herramienta para definir tu marca en los lugares de contacto directo con el cliente. Allí donde este toma la decisión de compra y en el que el factor emocional cumple un factor determinante.

Las marcas con música que se ajusta a su identidad son un 96% más recordadas.

North, Hargreaves y McKendrick, 1999.

El 67% de los clientes percibe que el establecimiento es más moderno si les gusta la música.

Vision Critical, 2012.

El 41% de los clientes percibe que el silencio es negativo en un establecimiento.

RED, 2013.

El 99% de los trabajadores del retail opinan que los establecimientos con música son más atractivos.

RED, 2013.

 

2. La música para mejorar la productividad.

Ya hemos comentado que la música es un elemento emocional, por lo que también es útil para mejorar el estado de ánimo de los trabajadores. Un trabajador que se siente cómodo y contento en su trabajo es un trabajador más productivo. La música puede crear un ambiente de trabajo más distendido en el que se reduce la sensación de estrés. También evita que el trabajador se centre en ruidos molestos que le puedan desconcentrar. Un reciente estudio de Vision Crítical nos deja algunos datos interesantes respecto al uso de la música en el trabajo.

El 88% de los trabajadores se mostraron más eficientes cuando escuchaban música.

Vision Crítical, 2012.

El 85% de los trabajadores piensa que la música mejora el ambiente de trabajo.

Vision Crítical, 2012.

El 71% de los trabajadores prefiere trabajar con música.

Vision Crítical, 2012.

El 74% de los trabajadores disfruta más en el trabajo si les gusta la música.

Vision Crítical, 2012.

 

3. La música para aumentar las ventas.

El tercero de los beneficios de la música es que contribuye a que el cliente se sienta a gusto en la tienda, a que permanezca más tiempo y que, debido a esto, aumenten las probabilidades de compra. Una música inadecuada para el target o un volumen excesivamente alto pueden precipitar la salida de los clientes, y en consecuencia, que el cliente abandone la tienda sin comprar. Aunque también puede influir la adecuación al producto. Según un estudio de North, Hargreves y Mckendrick (1999) se utilizó música típica francesa y alemana en días alternativos en los mostradores de vino de oferta de un establecimiento. Los días que se puso música francesa incrementó las ventas del vino francés en una proporción de 3 a 1 frente al vino alemán. Mientras que, cuando se puso música alemana, la venta del vino alemán incrementó en proporción de 2 a 1 respecto al vino francés.

El 35% de los clientes permanece más tiempo en la tienda si les gusta la música.

Uncovering a musical myth, Heartbeats international, 2011.

El 14% de los clientes compra más si les gusta la música de la tienda.

Uncovering a musical myth, Heartbeats international, 2011.

 

Fuentes:

 

Festivales de música: una experiencia para el consumidor

Festivales de música: una experiencia para el consumidor

Los festivales de música son el mejor escaparate para marcas de todos los sectores. Música y marcas se unen para crear experiencia multisensoriales para consumidores de todas las edades. España acoge anualmente cientos de festivales de música pero es en la época estival cuando la oferta se multiplica en número, estilo musical y edades.

La época de festivales de música es mucho más que música, juerga y diversión para millones de jóvenes y no tan jóvenes. En los últimos años se ha convertido sin en una de las grandes oportunidades para las marcas de conectar con sus consumidores en momentos de ocio distendidos. Da igual si la marca es grande y global o pequeña y local todas encuentran en los festivales y en la música las herramientas más eficaces para llegar a conectar con sus clientes.

Los festivales de música se han convertido en el ‘must’ del ocio y la diversión durante la época estival en nuestro país. Un verano no sería lo mismo sin los festivales, ni nuestros looks veraniegos serían lo mismo sin las pulseras festivaleras luciendo en nuestras muñecas, y las marcas lo saben.

Da igual el sector todas las marcas tienen su hueco en este nuevo fenómeno sólo tienen que encontrarlo, y más teniendo en cuenta que el 80% de los asistentes compran marcas vinculadas al festival elegido:            (Fuente: Momentum ¬AEG Brand Reception Music Festivals)

  • Telefonía y servicios tecnológicos:

De acuerdo con el Audience Insights Report: Festival Fans de Nielsen, el 82% de los asistentes a festivales tienen un móvil o un smartphone. Así que no es una sorpresa ver marcas de móviles y proveedores por todos los festivales durante el verano.

  • Bebidas:

Pero los fans de los festivales no sólo quieren grabar, postear, … todo con sus móviles también buscan darlo todo y estar a tope de energía, y es ahí donde la bebidas energéticas o refrescantes encuentran su hueco para establecer vínculos emocionales con ellos. En algunos casos incluso llegan a ser los promotores:

  • Retail:

En los últimos años muchas son las marcas de retail que encuentran su mejor escaparate en los festivales de música como Coachella, Mad Cool, Sonar,etc. Muchas buscan llegar a su público lanzando colecciones cápsulas con los mejores looks para asistir a estos. De la mano de influencers muestran las colecciones en redes sociales, medios,… consiguiendo la máxima difusión y llegando de forma directa a su público. Una vez más la música sirve de vínculo emocional entre marcas y clientes.

Por ello, cada vez son más las marcas que aprovechan los festivales para crear acciones sirviéndose de técnicas propias del marketing, comunicación,… llegando por la vía emocional a los públicos asistentes de festivales. Sólo hay que ver los patrocinadores de cualquier festival, estos días empieza el Mad Cool y entre sus patrocinadores encontramos a Levi’s, Red Bull, Beefeater,…

De derecha a izquierda: Talita Correa, Alessandra Ambrosio, Ludi Delfino y Jessica Steindorff en el festival de Coachella 2018.

Para entender mejor el fenómeno de los festivales en el mundo de la moda os animamos a leer este artículo de El País: ” Festivales de música: las nuevas semanas de la moda”.

Las marcas no sólo buscan la atención de estos jóvenes dando nombre a los escenarios. También lo hacen con acciones creativas y divertidas que hagan que el festival sea toda una experiencia desde su inicio hasta su fin. Levi’s montó en el Coachella 2018 un Design Lab dónde todos los asistentes pudieron disfrutar personalizando y diseñando sus propias prendas.

Pero no sólo las marcas de telefonía, bebidas o retail buscan en los festivales un punto de encuentro con sus clientes. Otros sectores también buscan unirse a este boom festivalero, agencias de viajes, hoteles, restauración, transporte….. todos ellos saben que especialmente en verano la música se ha convertido en un elemento imprescindible para casi todos: nos inspira, a la hora de viajar nos ayuda disfrutar del trayecto y convierte nuestros momentos de ocio y vacacionales en experiencias inolvidables.

Según un estudio de la agencia de viajes online Rumbo, en el que han participado 8.000 viajeros de Europa, los españoles no podrían prescindir de la música cuando viajan, y es algo que les acompaña incluso antes de reservar los billetes. Un 82% de los españoles afirma haber elegido el destino de sus vacaciones inspirándose en canciones o vídeos musicales, el porcentaje más alto de Europa por delante de italianos (78%), franceses (74%) y británicos (70%).

Además, el estudio revela que los españoles son los europeos que más kilómetros estarían dispuestos a desplazarse para disfrutar de un festival de música o para darlo todo en un concierto de su artista favorito, y es por eso que a través de la música, las marcas encuentran una vía rápida para seducir y conectar con miles de jóvenes, intentando aportarles una experiencia con valor y significado, que esté vinculada con sus gustos.

 

¿Cómo aprovechar el tirón de los festivales en el punto de venta?

Una de las claves para poder seguir fortaleciendo ese vínculo emocional entre marcas y público una vez terminados los festivales es sin duda la música en las tiendas.

Un año más cómo cada verano uno de nuestros canales más demandados es el Summer Music Festival, que cuenta con los cabezas de cartel más destacados de los principales festivales. Así, las principales marcas de moda y tendencias se unen al espíritu festivalero y le dan un toque cool y joven a su imagen.

La música es el arte más directo: entra por el oído y va al corazón. Es una emoción que perdura en la memoria, que nos da energía, nos hace reír, bailar y disfrutar en buena compañía.

Porque la música crea una conexión única e indescriptible que ningún otro elemento puede conseguir.

¡Larga vida a los festivales de música!

festivales de música

 

 

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