Ya llegó el verano. Let’s dance

Ya llegó el verano. Let’s dance

FIB, Primavera Sound, Sónar, Mad Cool, Low Cost, BBK Live… Los festivales de música se han convertido en el must del ocio y la diversión en España en los últimos años. Un verano no sería lo mismo sin los festivales, ni nuestros looks veraniegos serían lo mismo sin las pulseras festivaleras luciendo en nuestras muñecas.

España organiza y acoge festivales de gran prestigio internacional y, en este sentido, los festivales de música son ya el escenario ideal entre marcas y millennials. A través de la música, las marcas encuentran una vía para llegar a estos jóvenes de forma distendida y seducirlos e intentan así aportarles una experiencia con valor y significado, que esté vinculada con sus gustos. No se centran en lo que dice la empresa, sino en lo que hace.

Cada vez son más las empresas que quieren crear acciones sirviéndose de técnicas propias del neuromarketing y el marketing sensorial. Las marcas no sólo buscan la atención de estos jóvenes dando nombre a los escenarios, también lo hacen con acciones creativas y divertidas que hagan que el festival sea toda una experiencia desde su inicio hasta su fin.

La música nos acompaña en todas las actividades del día a día: el trabajo, el deporte… y es la actividad que más felicidad aporta (según un reciente estudio de la London School of Economics). Y la segunda actividad que más felicidad nos produce está muy relacionada con la música: los conciertos y festivales. Con la llegada del verano, la agenda estival está repleta de acontecimientos musicales. Porque ocio, sol y música son la ecuación perfecta para que nuestro cuerpo libere serotonina y dopamina, las hormonas de la felicidad.

La música es el arte más directo: entra por el oído y va al corazón. Es una emoción que perdura en la memoria, que nos da energía, nos hace reír, bailar y disfrutar en buena compañía.

Por ello, en TSLab lanzamos cada verano el canal Summer Music Festival, que cuenta con los cabezas de cartel más destacados de los principales festivales. Así, las principales marcas de moda y tendencias se unen al espíritu festivalero y le dan un toque cool y joven a su imagen.

Llevamos 50 años acompañando a grandes marcas a transmitir emociones a través de la música. Hacemos música, somos música y queremos seguir trasmitiendo esa pasión a través de nuestros proyectos.

Decía Platón que “la música es para el alma lo que la gimnasia para el cuerpo”. Y es que la música es ese lenguaje universal capaz de unirnos a todos y hacernos sentir miles de emociones gracias al poder de una canción.

Porque la clave del éxito y la felicidad está en la música.

¡Dale al play en tu negocio y a disfrutar del verano!

¿Qué haríamos sin música?

¿Qué haríamos sin música?

¿Os imagináis la vida sin música? ¿Alguien puede? Nosotros no. No hay nada más intenso que escuchar música cuando viajas, cuando vas al trabajo, cuando paseas por la ciudad, cuando el estrés te está agobiando y no puedes más… Para nosotros ésa es la mejor medicina.

Hoy celebramos el Día de la Música. Y por ella estamos aquí. TSLab no habría sido lo mismo sin música. Desde que empezamos, hace ya 50 años con Radio Ambiente Musical, la música nos ha acompañado y forma parte de nuestra seña de identidad, de lo que somos.

En TSLab somos incapaces de enfrentar un día sin música, la llevamos en nuestro ADN. Con la música no sólo personalizamos el sonido de las marcas para las que trabajamos y construimos su imagen a través de la ambientación musical. Su poder es asombroso.

La música también influye en nuestros aspectos físicos, emocionales y psicológicos y nos trae múltiples beneficios para la salud. Está demostrado; escucharla provoca una gran variedad de estímulos que activan simultáneamente todas las áreas del cerebro. La música incide directamente en aspectos importantes de la vida como en nuestro estado de ánimo, controla el estrés, reduce la sensación de fatiga y la ansiedad…

Todos tenemos una canción que nos trae recuerdos, nos pone de buen humor, nos relaja… y, cuando escuchamos esa canción, “nuestra” canción, la que nos cambia el día, nos desinhibe, nos hace vibrar… liberamos dopamina, sentimos placer, estamos más felices.

Además, escuchar música es un excelente método de concentración y relajación en el trabajo, porque activa las ideas, fomenta el dinamismo, la creatividad, un buen clima laboral y, además, es una gran aliada contra el cansancio.

Pero, sobre todo, la música consigue algo todavía mejor: una conexión instantánea entre personas cuando descubren que adoran la misma canción, una identificación con un desconocido cuando coincides en un concierto o en un festival con la misma camiseta. Vivimos en un mundo que la música ha mejorado y mejora, capaz de resucitar ciudades, de que varias generaciones compartan gustos y estilos, capaz de reunir nuestras diferencias bajo un mismo estribillo. Y eso es maravilloso.

En TSLab, la música es nuestra razón de ser y la mejor fuente de inspiración para hacer lo que hacemos y mejorar cada día más. Con ella y por ella seguiremos dando lo mejor de nosotros. Queremos celebrar este día con todos vosotros, así que hemos creado una playlist muy personal: las canciones favoritas de todos y cada uno de los que formamos TSLab.La podéis escuchar en nuestro canal de youtube. ¡Esperamos que os guste!

https://www.youtube.com/playlist?list=PLnb8ZaOhhzkwWdOGMFjSIdQF3fjZhydG7

En el Día de la Música, tómate un respiro, pon tu lista de reproducción favorita y sonríe, canta, tararea, grita, salta… SIENTE.

¡Viva la música!

¿A qué suenan las ciudades?

¿A qué suenan las ciudades?

¿A qué suenan las ciudades? Hay ciudades que llevan, innegablemente, el concepto de música en su nombre. La Nueva York de Frank Sinatra, la Nueva Orleans de Louis Armstrong, la Memphis de Elvis, la Chicago del jazz, la Detroit de la Motown,  la Salzburgo de Mozart, la Liverpool de los Beatles, la París de Edith Piaf… y un sinfín de ejemplos más.

Son ciudades que se precian por tener una distintiva y muy relevante cultura musical propia; lugares melódicos y con ritmo, que desprenden inspiración en cada rincón.Varios estudios han planteado que existe una relación entre la música y los lugares: la música como expresión de un lugar es el resultado de la combinación de elementos característicos de ese sitio, que son traducidos auditivamente. Así podemos hablar de la identidad musical de los lugares.

¿Por qué la música es una herramienta para el desarrollo urbano? Muchas ciudades han encontrado en la música un camino para cumplir algunos de sus objetivos socioeconómicos, además de los específicamente culturales.

En la pasada edición la Music Cities Convention se daban cita en Washington (tras el éxito de su primera edición en Brighton), más de 150 representantes de 60 ciudades, 11 países y 4 continentes para intercambiar conocimientos y experiencias sobre cómo la industria musical puede contribuir a que las ciudades alcancen sus objetivos socioeconómicos, y, a su vez, sobre cómo las ciudades pueden fomentar la actividad musical para que florezca en sus comunidades.

Por ejemplo, Austin (Texas, EEUU) o Adelaida (Australia) se han proclamado “ciudades musicales” y han desarrollado estrategias innovadoras y creativas para potenciar las posibilidades que el sector musical ofrece. En Nueva York, el alcalde anunció el año pasado un plan para construir viviendas de bajo costo para músicos y artistas, con miras de preservar este sector, que genera grandes contribuciones para la ciudad. Y en Reino Unido, UK Music produce informes anuales sobre el impacto del turismo musical en la economía del país.

“La música es el cuarto pilar para el desarrollo de una ciudad”

La UNESCO creó en 2004 la Red de Ciudades Creativas, un proyecto para impulsar un proceso de reinvención cultural urbana y llegar al concepto de “ciudad-arte”. La música es un elemento de desarrollo, de progreso urbano, de integración social y de preservación de diversidad cultural. La música como fenómeno sonoro y social se ha manifestado siempre como un elemento catalizador de las relaciones sociales urbanas en las ciudades.

Música y ciudad se retroalimentan muy positivamente: la ciudad constituye esa paleta de colores con la que los músicos dibujan sus melodías. Esas melodías son las que llenan de espontaneidad, color y muestras artísticas nuestros entornos urbanos.

Según el último informe del Music Cities Convention, la música es el cuarto pilar para el desarrollo de una ciudad. Otros estudios cuentan que, en las formas que tenemos de imaginar los lugares nos encontramos con toda una dimensión auditiva relacionada con estructuras musicales; es decir, que, independientemente de la música que escuchemos en cualquier lugar, las personas evocamos elementos musicales en nuestros imaginarios espaciales. Los músicos han encontrado en las ciudades una importante inspiración para sus melodías. Esto se debe, en gran medida, a que las ciudades ofrecen numerosos materiales narrativos: las ciudades despliegan sitios llenos de historias y son un importante medio de expresión.

Ciudades musicales                                           

La música, como forma social, introduce relaciones sonoras que se traducen en formas de hacer ciudad. La música en las ciudades puede pensarse como una pedagogía urbana en el plano de lo sensible, como una forma de introducir al habitante en lo urbano a partir de la sonoridad: al aumentar la densidad de sonidos, se intercambian melodías y ritmos, y en este proceso, el espacio comienza a vivirse de manera específicamente urbana.

No sabemos cómo procesaríamos la ciudad sin el componente musical, que aporta una estética y una sensibilidad propias de lugares con encanto. La música mueve masas.

En Francia es una escena cotidiana. En todas las estaciones de tren y en aeropuertos del país podemos encontrar un piano, con un cartel que invita a sentarse y tocarlo, a no sentir reparo, a expresarse libre y musicalmente. También en Holanda, Italia, Londres, Fráncfort, Praga, Budapest…

En Barcelona se celebró el Concurso Internacional de Música Maria Canals, con pianos –a disposición de quien quisiera tocarlos- en distintos espacios públicos de la ciudad condal. El fin de la iniciativa -que lleva haciéndose desde 2010- es la de romper las barreras sociales, culturales y mentales que existen en relación con la música, especialmente en instrumentos como el piano. El Passeig de Gràcia se llenó de corros alrededor de los pianos, donde pequeños y adultos, residentes y turistas tocaron piezas de cualquier género musical de manera improvisada.

Experimentos como estos demuestran el alto grado de creatividad urbana que hay en las ciudades: emerge gente que sabe tocar instrumentos y se demuestra la gran cantidad de público que aprecia, respeta y aplaude la música. Y es que, sin música, ninguna ciudad podría ser lo que es ahora.

El ejemplo más reciente lo encontramos en la fiesta de San Isidro de Madrid. El chotis, conciertos y espectáculos por doquier y el impresionante Piromusical en El Retiro son elementos que forman parte de la esencia de la ciudad.

La música es vital para fortalecer lazos sociales, borrar desiguales y sensibilizar a la población. Entre los múltiples beneficios de la música, están los de generar un diálogo intercultural y un sentido de pertenencia al lugar, convirtiéndose en una herramienta de transformación social.

Las marcas también hablan de las ciudades y se integran en ellas para reforzar ese sentimiento de arraigo, gracias a la incorporación de la música en sus estrategias de marketing. La música está en el ADN de TSLab y un gran ejemplo de ello son las grandes cadenas de alimentación que confían en nosotros. Todos sus establecimientos comparten una misma base musical acorde con los valores de marca, que luego se complementa y personaliza punto por punto, en función de su ubicación.

Así hacemos que en Valencia, por ejemplo, suene música fallera en los establecimientos en esa semana tan emblemática para la ciudad o que en Sevilla la feria de Abril también esté presente en los puntos de venta.

En las ciudades del futuro la música será la gran protagonista y se posicionará en el centro de vida de las urbes.

 

Halloween, una experiencia de otro mundo

Halloween, una experiencia de otro mundo

Es de noche y en la estación del metro, te das cuenta que a tu lado hay un vampiro, una bruja y una momia hablando camino de la fiesta temática de su bar favorito. Cada vez esta escena es más habitual y ya no es sólo una fiesta para que los niños salgan a gritar “truco o trato” pidiendo chuches, es una experiencia  que tanto grandes como pequeños quieren vivir.

De origen celta y de gran difusión en Estados Unidos pensamos que es una tradición importada y que está invadiendo España con un empuje “sobrenatural”, sin embargo en el norte de la península, en Galicia y Asturias, sobre todo, esta costumbre de disfrazarse es mucho más antigua que la tradición americana. Esto hace a Halloween una tradición que se está “españolizando” con el regreso a las tierras europeas.

Halloween está cambiando los hábitos de consumo, y si bien es cierto que no tiene el volumen o impacto social de Estados Unidos, sí que cada año gana en peso y en importancia en nuestra economía, y esto se puede ver a pie de calle dónde cada vez más nos invade el merchandising, la decoración de tiendas y de grandes centros comerciales,…

Pero esta fecha no sólo es disfrazarse o adornar tu casa, tienda u oficina, es una experiencia que se tiene que vivir al completo y que toca fibras de todos nuestros sentidos. En noches como la de Halloween, la música juega un papel importantísimo ya que con tan sólo un par de acordes es capaz de poner en alerta todos tus sentidos, acelerar tú respiración, y de transportarte a la peor de tus pesadillas, y si es acompañada por una imagen y por un aroma te hará guardar un recuerdo de esa noche imborrable.

Ahora ha llegado el momento de aprovechar el auge de “Halloween”, donde las tiendas se tiñen de morado y naranja, nos inundan las calabazas, disfraces y caretas terroríficas y dónde quién más y quién menos  decora su casa o establecimiento para generar experiencias que impacten a todo aquel que pasa cerca, ¿Te atreves tú a ir más allá?

Si estas interesado en crear una experiencia paranormal, tocar las fibras sensibles de tus clientes y hacerles vivir algo único , contáctanos y te daremos todas las claves para hacer de este Halloween una experiencia inolvidable.

El concierto solidario de navidad “Todos contra el Alzheimer”, organizado por la Fundación Vianorte-LAGUNA, tendrá el patrocinio de Musicam

El próximo 13 de diciembre tendrá lugar en el Auditorio Nacional de Música de Madrid (Sala Sinfónica) el Concierto Solidario de Navidad “Todos Contra el Alzheimer” de la Orquesta Iuventas dirigida por Rubén Fernández bajo el programa  “Música de Cine”.

Esta iniciativa de la Fundación Vianorte-Laguna, institución sin ánimo de lucro pionera en España y dedicada en Madrid al cuidado paliativo y atención de pacientes con enfermedades avanzadas, personas mayores y sus familias, realiza su VII edición bajo el lema “Música para escuchar, música para cuidar” ya que la música es un elemento terapéutico muy importarte para personas que sufren diferentes enfermedades y por ello cuenta, también, con la colaboración de la Confederación Española de Asociaciones de Familiares de personas con Alzheimer y otras Demencias (CEAFA).

A lo largo de los tiempos muchas civilizaciones han reconocido la influencia de la música en las personas, y es que la música es fundamental como elemento terapéutico para pacientes con enfermedades. Esta técnica llamada musicoterapia, y que se conoce desde la antigüedad, comienza a utilizarse a partir de los años 1940 como parte de la rama de medicina recuperativa, ya que con efectos fisiológicos, afectivos y mentales, contribuye a un equilibrio psicofísico de las personas.

En MUSICAM, especialistas en customer experience, somos conscientes de la importancia que tienen los sentidos para ejercitar la memoria. Por ello, dentro de nuestra política de Responsabilidad Social Corporativa queremos “hacer la vida más feliz y fácil gracias a los sentidos a aquellas personas que lo necesiten”, tal y como afirma Isidro Sánchez-Crespo, CEO de MUSICAM.

Todos los beneficios del Concierto se destinarán a la Unidad Integral de Enfermedades Neurodegenerativas de la Fundación Vianorte-Laguna, que asiste tanto a personas con Alzheimer en fase avanzada, como a personas recién diagnosticadas de la enfermedad de Alzheimer o con Deterioro Cognitivo Leve. Además, la Presidencia de Honor del Concierto se llevará a cabo por su Majestad la Reina Doña Sofía.

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